《花海》刘灿洋  10岁    选自《少儿画苑》国际少儿书画大赛

 

  油画的发展是一个漫长的历史过程，其间经历了古典、近代和现代几个时期，不同时期的油画受到其所处时代的艺术思想支配和技法的制约，呈现出不同的面貌和风格。

  由于15世纪的欧洲文艺复兴运动中，人文主义思想出于 对宗教的批判，有着关注社会现实的积极要求，许多著名 画家为逐渐摆脱单一的以基督教经典为题材的创作，开始对当时生活中的人物、风景、物品进行观察和直接描绘，使宗教题材的作品带有明显的现实世俗元素，有些画家完全描绘现实生活的实景。从而使油画艺术从古典主义迈向新古典主义。这一时期的油画艺术可以归纳为近代油画艺术。

  这种用时耗力，就让油描绘显得厚重，显得珍便宜。一幅油描绘可能要描绘几个月，一年，几年甚至更久，作描绘的过程中描绘家一直投入着自己的情感。看完一个描绘家的作品，就好像在与他本人作倾心之谈。油描绘本身也凝聚着描绘家的心血甚至灵魂。 

回忆起文化，你能回忆起什么，文艺复兴时期的古典油描绘？印象派的那些杰作？还只是当代描绘家的经典作品？油描绘只是艺术史很重要的一个载体，一幅油描绘，也只是它所处时代文化的集出。 

  为什么差了照相机，我们还要描绘油描绘？特差的笔触像只是艺术家鲜明的DNA，就让他们的作品显得独一无二。我们可以轻易地通过笔触考量梵高、莫奈和修拉。或细致，或豪放，笔触中的灵动和韵律感，就让油描绘静止的描绘面差了无穷的语言。